重逢《牡丹亭》大剧院首演，一场好梦值得做千百回

　　昨晚，观众在上海大剧院与经典昆曲《牡丹亭》重逢。这部无论哪方面都有些出格的重逢《牡丹亭》，在恪守戏曲底线之上，给了观众充分解读的空间。张军和单雯两位正当年的优秀演员，用三小时的时间在每个人心中都描画出一部独具个性的《牡丹亭》。

图说：重逢《牡丹亭》 新民晚报记者 王凯 摄 （下同）

　　开演前，不少观众在大剧院的咖啡厅点名要一杯“梦梅”咖啡。大厅内的镜面艺术装置恰恰呼应了舞台的镜面，每一位观众都可以让自己化身镜中人，甚至画中人。因为你可知，柳梦梅从太湖石下捡起的画轴，展开竟无美人像，而是一幅镜面？两组实景长廊立在舞台，却也以背面的镜面示人，拼凑成的斜角便折射出了阎罗殿，杜丽娘也显出若干魂魄。那缓缓升起的红色灯柱，更是“一千个人心中有一千个哈姆雷特”。

　　重逢《牡丹亭》回到了汤显祖原著的结构发端，以“言怀”柳梦梅之梦为序，接着便是柳梦梅卧病梅花观后“拾画”“叫画”，画中的女子也一如舞美的镜面感，充满回味。声声姐姐唤出了画中人，“幽媾”顺理成章。若无柳生之梦，则没有书生入丽娘之梦，也就没有杜丽娘之梦柳梦梅、没有梦中之欢。柳梦梅、杜丽娘因而陷入了一个有一点悚然的循环。

　　那么这个有点出格的新编是否得到了观众的认可？有资深戏迷认为，这是她近20年里看过最好版本的《牡丹亭》，张军和单雯第一次搭戏，排练时两人经常重复的一句话便是还需要磨合，这样的生疏感恰恰对应了柳梦梅和杜丽娘的人物关系。除了表演遵循传统，一些幕后的巧思也在全力衬托演员的表演。舞美的呈现虽大胆，却无一处不留白，尤其是下半场的《回生》，仅一枝梅花远挂空中，剩下的全交给两位演员发挥。可能观众会惊讶，为何这一次看演员的表演格外清晰？因为灯光采用了大白光，一人一束光，将昆曲表演的魅力放大到最大化。

　　京昆合演也让慢节奏的昆曲多了不少看点。昆丑名家李鸿良饰演的石道姑和京剧老生蓝天饰演的陈最良负责调节气氛，丑角自是出彩，蓝天的陈最良也全无迂腐气。还有“大王”奚中路，此次出演大花神，仅在尾声有几分钟戏份，让戏迷大呼不过瘾。再加上小鬼高枫，满台仅六位演员，却有张有弛，熠熠生辉。

　　在这场独特的“双梦记”里，观众感受着至情跨越生死鸿沟。汤显祖曾在和朋友的书信中谈论戏剧创作感受时说：“因情成梦，因梦成戏。”演员唯有将“情”字演尽，才算将戏演得圆满。这台重逢《牡丹亭》生发出无与伦比的化学反应，因而回味也变得有趣起来。（新民晚报记者 赵玥）‍‍