张军等待下一位“张若虚”接力，东艺“封箱”上演《春江花月夜》

　　上海东方艺术中心第十三届东方名家名剧月正在火热进行中，开幕大戏昆剧《1699·桃花扇》座无虚席，京剧《锁麟囊》胜友如云，接下来，黄梅戏《女驸马》《红楼梦》、当代昆曲《春江花月夜》、长篇弹词《啼笑因缘·娜事Xin说》、粤剧《南海十三郎》等多台精品剧目也将相继登台东艺。其中，4月7日-8日的《春江花月夜》将是张军最后一次演出这台戏。

　　十多年前首次参加东方名家名剧月，出演《牡丹亭》中柳梦梅一角的张军就和东艺结下了深厚的情谊。此次再度来到东艺，一样的舞台，不一样的心情。怀着对于昆曲、非遗传统文化的感悟，对于《春江花月夜》原作者张若虚8年的执念与坚守，一切都在此次封箱演出中。

　　当代昆曲《春江花月夜》是一部关于爱、关于时间、浪漫至极却引人深思的作品，故事横跨50年、穿越人鬼仙三界，探索人情之痴狂与真挚。“穿过生死狭窄的甬道，我们久别重逢。”剧中张若虚于扬州观灯之时，偶遇少女辛夷，欲一诉倾慕，不料被鬼卒错拘而亡。他辗转力争，受鬼仙曹娥帮助，重回阳世，魂归明月桥，可佳人已白头，自己却仍是那个27岁的探花郎。

　　张若虚50年的执念，也是张军对这出戏8年的执念。不论是几百年前的大诗人，还是几百年后的台上人，他们都通过创作寻找着同时代乃至跨时代的知音。“移步不换形”是原创传统戏曲所秉持的原则，《春江花月夜》坚持使用古汉语、曲牌体，也坚持了表达超越情感超越生命的哲思，守住了昆曲的本质。

　　每每谈到对这出戏的特殊情感，张军总是会哽咽，这些年带着这部戏走南闯北，压力很大，特别感恩喜爱他的观众能一直支持和鼓舞着他。《春江花月夜》承载着创作团体的辛苦记忆，也有他的一些苦难的记忆。他遗憾于父亲没能亲眼看到《春江花月夜》的首演，一次巡演中，“张若虚”在台上足足看了辛夷15秒，那15秒里，张军见到了他的父亲，“我觉得我的人生历练增加了这部戏创作的浓郁度，也让我明白了艺术的本质是什么”，生命无常化为艺术永恒，演绎出“这个时代里昆曲最好的样子”。

　　封箱演出的消息，对于观众来说是更多的不舍，但在张军看来更多是希望。担任上海戏校校长后，张军越发感受到戏曲的传承价值和教育的责任担当，肩负着为昆曲艺术重新焕发生机、姹紫嫣红开遍的使命，使他封箱演出的想法更为坚定。张军认为，是时候调整自己，把精力多用在学生身上。

　　3月19日是张军接任校长两周年的日子，他以《春江花月夜》向过去做一个挥别，全身心投入新的开始。他说：“我给自己立下了两个倒计时，一个是明年戏校70周年大庆的日子，将邀请从1954年昆大班起始的历届校友重回母校、寻找初心，做一个戏曲嘉年华。另一个倒计时是两年半后昆山当代昆剧院委托培养的演员毕业的日子，我作为小生的指导老师同时也是校长，想让孩子们的毕业公演产生轰动效应。”尽管张校长挥别张若虚，他仍然期待着新生力量的出现，期待未来的新一代小生可以凭借《春江花月夜》站到更高的舞台。（新民晚报记者 赵玥）