
《那一夜,我们搞音乐》的大部分演员都是音乐界的人,图为山人乐队小不点。
本报讯 用话剧的形式来反讽音乐界的“怪现状”是《那一夜,我们搞音乐》的创作初衷,因此该话剧也让不少“音乐界内部”人士前来观剧。上周四,本报在解放军歌剧院举行的观剧活动中,30人的观剧团为该剧打出了7.4分的成绩。
在观剧团中,唱片公司从业人员和音乐记者占了不小的比例,这部分读者觉得该剧有力地讽刺了音乐圈的恶性循环状态,同天来观剧的摇滚歌手汪峰评价“这是这个时代喜欢音乐的年轻人必看的一部戏”。而其他的观众则觉得该剧的玩笑“开得有点莫名其妙”,剧情缺乏严谨的编排。
剧情设计小圈子化
《那一夜,我们搞音乐》通过一个虚拟的“金猪杯颁奖典礼”将音乐行业中各种“不靠谱”的故事进行串联,对华语流行乐坛进行了恶搞。从观剧调查问卷的“戏剧结构”以及“导演手法”的7.1分和6.8分的打分中,可以看出大家对于该剧的创作思路给予了肯定,可见把音乐圈几乎所有的怪现状都通过一场虚拟的“颁奖礼”得以赤裸裸地展现,的确是个很好的想法。
但也有不少观众反映该剧的节奏有点忽快忽慢,缺乏严谨的编排,不少桥段都过于小圈子化,并不是一部大众都能理解的戏剧。
反映音乐圈诸多问题
虽然演员有不少都是摇滚歌手,但其实《那一夜,我们搞音乐》讽刺的是流行音乐圈的事。口水歌大行其道,选秀大肆泛滥,有才华的音乐人得不到认可等种种行业怪现状都被戏谑地展现出来,让人忍俊不禁,却又隐隐感到一丝悲凉。
不过,喜剧风格和浓郁的摇滚精神也有不可调和的地方。“金猪奖”的结尾由主演秋野来训斥“晚会导演”的安排,观众的反响也不一样。有的观众觉得这样的设计道出了有理想的音乐人的情怀,也有观众觉得有说教嫌疑,没必要那么愤青。
此外,谢天笑、万晓利加盟该剧对于摇滚迷来说是个不小的诱惑,当两人作为“金猪奖获奖歌手”出场的时候,观众报以的掌声异乎寻常地热烈。
本版采写/本报记者康沛
新京报观剧档案第45期
《那一夜,我们搞音乐》
观剧人数:30人
总分:7.4(10分制)
导演手法:6.8
戏剧结构:7.1
演员表演:7.6
剧中音乐:7.9
60%的观众是冲着张楚、秋野、谢天笑和万晓利的号召力来观剧的。而对于这些音乐人参加戏剧演出的评价上,45%的观众觉得他们的表演玩票稍显业余,还有45%的观众觉得他们的表演虽不够完美,但是值得鼓励。
81%的观众认为对于中国的流行音乐的现状,“这么多年没什么变化,对未来也不抱希望。”
50%的观众认为此次话剧和摇滚乐队跨界合作,比较有创意。














