“山海本无经”，他用厚重的油画再现宋徽宗笔下的鱼

古籍《山海经》充满了神话传说和神秘色彩，每位艺术家都在当下书写自己的“山海经”。正在木曦艺术空间进行的“山海本无经”展览，有崔捷、邓翰墨、王焱、薛征四位艺术家共12件最新作品参展，不见惯常看见的水墨形式，而是以油画、水彩以及综合材料为主要媒介，呈现经典文化符号在当代语境下的经过艺术家思考之后的转变与再造，艺术家带着对经典的体悟和对未来的想象在表现与形式上重现出一种新的可能性，是一场连接过去、当下与未来的对话体验。

图说：展览现场

一条巨大的鱼出现在墙上，那是王焱的作品，图示来自宋徽宗，却把水墨的清淡，变成了油画材料的厚重和笔触，有些用笔甚至都是与自己习惯相反的走法，显现出不一样的观感，仔细看，鱼身上依然有一些淡淡的褐色，体现着色彩的细微变化，一些水面波浪的起伏、一些取自宋代绘画的动物和山石形象结合当代性的绘画语言，形成了一种神秘性与哲理性的图示，并借助材料自身的特质充分释放着自己的情感。王焱认为，每幅画的动力与探索是积累或处理上一幅画所体会到的兴奋与失落。

初识邓翰墨因为他曾经出现在母亲刘曼文的画面《MSC》中，戴着泳镜与满脸水珠的阳光灿烂，但邓翰墨的作品让人瞬间有被刺痛的感觉。墙上的玫瑰尖刺之利，如布满荆棘之路，让最后的盛开来之不易，那是来自生命的馈赠，在历经人生的沉淀后，散发出迷人的芬芳。此次作品在一如既往呈现细腻古典的风格之外，更凝结了丰富的个人情感与理想。“我想，创作是一个思想沉淀的过程，就好像一颗种子，需要入土足够的时间，才能发芽、开花、结果。”邓翰墨说。

崔捷作品中的海浪、山水、烈日等，如同一种混沌、荒诞的宇宙洪荒，一切看似秩序井然，实则暗流涌动。在那里也许高山可以悬浮，海水可以倒流，太阳照样升起，山河依旧明艳，只是脱离了束缚，演绎一个时空错乱、自由安详的超现实世界。

薛征的作品源自对宇宙观的探讨，他对平面布局展现出精巧的把控，并将经典色调与抽象符号结合。它们看似天地交通、山川湖海、日月星辰，实则是个人对宇宙边界的探索及现实世界的认知。艺术家用其独特的艺术语言呈现出神秘和未知的异域。（新民晚报记者 徐翌晟）