王健“回家”首秀！有人为拉丝般的琴声醉倒，有人为“王者归来”热泪盈眶

“巴赫的音乐给你一种力量，仿佛一切的悲伤都消失了，它彻底拯救你脱离黑暗。在这个世界上，你想象不到有这样的力量，但突然真的遇到了，这种力量就在音乐里。”在王健的课堂上，他这样给学生讲解他理解的巴赫的音乐；而在昨晚“王者归来”的音乐会上，他让现场的每一个人体会到了这份来自音乐的纯粹又巨大的力量。

图说：王健与余隆谢幕 新民晚报记者 王凯 摄（下同）

为欢迎王健“回家”，昨晚，余隆率领上海交响乐团为老友举行了一场特别的派对。这是一场动人心魄的音乐会，曲目中既有王健首度和上交合作时想演而未能演成的海顿《C大调第一大提琴协奏曲》，也有德沃夏克极致之作《b小调大提琴协奏曲》。这也是一次难得的好友“健”面会，从出场到谢幕，余隆和王健三次相拥，既是同校师兄弟的情谊，也是音乐家之间的惺惺相惜。

再次聆听王健的演奏，看他拉琴时投入的表情，台下的乐迷们也有着各自的感慨。三位专职教授大提琴的老师相约来见“偶像”，她们笑称既为“偷师”也是“膜拜”：“真的是从他（王健）黑头发看到白头发。读小学时，妈妈第一次带我听王健，他拉的就是海顿C，当时就被震撼了。每次听他演奏，都会觉得境界又高了一层。”

图说：王健演奏中

有观众在朋友圈这样形容王健的演奏：“他的琴声会拉丝，让人目不转睛。”而昨晚，观众席里被拉丝感征服的不在少数。坐在第一排的男孩始终跟随音乐在摆动双手，像是要烙印下王健运弓时的轨迹。而后排高个子的男孩，在乐曲高潮时紧皱着眉头，那份被音乐彻底带入而显得略微痛苦的表情，竟然和一贯拉琴“苦大仇深”的王健高度重合。音乐带来的共鸣原来也能通过心灵的折射映照在脸庞。

如果用掌声持续的时间和达到的分贝来衡量一场音乐会受欢迎指数，那么“王者归来”绝对属于爆表级别。在观众持久热烈的掌声中，王健两度返场。第一次，他演奏了巴赫无伴奏组曲片段；第二次，余隆执棒乐队和他一起献演了德沃夏克的《月亮颂》。台上，乐手的眼神中流露着意犹未尽；台下，早已有人热泪盈眶。

图说：演出现场

“王”者归来，好友“健”面，整个音乐厅暖意融融。演出前，王健和小提琴演奏家徐惟玲有过一番畅谈。两位都曾出现在纪录片《从毛泽东到莫扎特——艾萨克·斯特恩在中国》镜头中的音乐家，如今又在上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛评委席相聚，徐惟玲的笑容中有着一份感慨：“我特别高兴，王健能回来。有他坐镇，让人觉得特别安心和踏实。”

同样欣喜的还有余隆，音乐会上，他这样介绍即将出场的好友：“王健是世界级的音乐大师，也是我们所有中国音乐人的骄傲。”他直言，改革开放到现在，全世界正是通过像王健这样的一批音乐家们，了解了中国的音乐、中国的文化，“他们为中国音乐作出巨大贡献，为中国赢得了全世界的尊重。”（新民晚报记者 朱渊）

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王健和上海交响乐团的渊源一直要追溯到1981年，年仅12岁的他被指挥家黄贻钧选中，和上海音乐学院附中另外两个孩子王晓东、应天峰一同参与“六一儿童节”的演出。那一次，王健演出了圣-桑的《a小调第一大提琴协奏曲》。这张旧照片至今保留在上交的档案室里，画面上三个眼神清澈的琴童，如今纷纷成为了享誉世界的演奏家。    
     1992年，上交首度欧洲巡演，王健以独奏家的身份随行，带去的是肖斯塔科维奇的大提琴协奏曲。1993年，王健16岁出国求学后首度归国演出依然是和上交携手，那台《故乡行》大提琴协奏曲音乐会让很多资深乐迷至今记忆犹新。
     2009年，余隆出任上交音乐总监，王健欣然应邀助力，成为上交音乐季第一位驻团艺术家。余隆感慨：“12岁的王健和上交合作的第一场音乐会，其实我也是观众，就坐在台下，当时就心生羡慕，毕竟上交在每个学音乐的孩子心中都是了不得目标。当时也没想到，几十年后我会成为上交的音乐总监，并和台上拉琴的王健成为挚交。”
    让王健最为感动的一幕，出现在2014年加盟上海夏季音乐节。开幕音乐会由余隆执棒上海交响乐团，曲目中有王健演奏《洛可可变奏曲》。演出原定于晚上七点半在浦东双辉广场举行，当晚上海中心气象台发布雷电黄色预警信号，就在演出开始前一分钟，雷电暴雨齐来。“我真的很佩服上交的协调能力，他们准备了很多大巴，就这样一车车把现场观众和音乐家转送到现在的上交音乐厅。”当时的音乐厅尚在试运营还没有向公众正式开放，而这场音乐会提前亮出了新厅第一声。