将城市形象宣传片、纪录片、社交短视频等非虚构类上海城市影像整合起来进行系统性研究

看《哗变》，主要的看点还是演员们声台行表的技术掌控能力。

马林斯基交响乐团是俄罗斯最古老的音乐演出团体之一

改编古典名著本就是一项艰巨的任务

《墙头马上续情缘》在情节上，既承袭了“墙头马上”的精髓，又勇于探索，推陈出新，使故事更加饱满多姿；在艺术展现上，《墙头马上续情缘》更是将传统戏曲的韵味发挥...

舞剧《敦煌归来》作为第二十三届中国上海国际艺术节的委约项目，前昨两日在上海国际舞蹈中心大剧场上演。

随着哈恰图良的音乐奏出最后一个音符，大幕缓缓落下。见多识广、口味刁钻的上海观众被震撼了。

人民性是新时代文艺的鲜明底色。

中国电视剧从1958年制作的第一部电视剧《一口菜饼子》开始，经历了从无到有，从小到大的全过程。

党的十八大以来，习近平总书记关于文艺发展的关键问题作出一系列重要论述，为推动新时代文艺繁荣发展指明了前进方向。

2014年10月15日，习近平总书记主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话，深刻阐明了新的时代条件下中国文艺的方向和道路。

10年前，习近平总书记在北京召开文艺工作座谈会……

越是日常的，越容易被忽略，看似琐碎的日常冲突，实际上是精神上的压迫和暴力

温州市瓯剧艺术研究院来上海演出《张协状元》，勾栏瓦舍般的演剧氛围、里巷歌谣式的古朴情致，引发沪上观众浓厚兴趣。

舞剧《李清照》以纯粹的舞剧语汇，呈现出叙事如此清晰、色调浓淡有致、审美高级细腻的风骨之作。

经典不落幕。

“一部《茶馆》，半部中国话剧发展史”。这句话，不仅体现了《茶馆》这部戏的重要性，更点出了话剧对时代、对历史的记录性。这些天，北京人艺《茶馆》正在沪热演。

新时代的中国油画，立足时代文化的前沿，接续优良传统根脉，树立起中国逸韵，中国精神的主题思想。

今晚，北京人艺“看家戏”——由第二代演员主演的《茶馆》在上音歌剧院启幕。随后，《哗变》《日出》《杜甫》《正红旗下》四台大戏先后亮相。

长江剧场红匣子，上海评弹团《璀璨芳华》专场演出近日如约而至。

电影《只此青绿》，以故宫博物院文物修复师、即“展卷人”的视角，“目睹”18岁少年画师希孟及其背后无数匠人共同创作传世之作——《千里江山图》的美学历程。

曾凡华的美学诗报告长诗，通过对江山山水的细腻描绘和深刻感悟，挖掘出这片土地上丰富的美学和人文价值。

一次与爱乐人的双向奔赴

当电影的最后一个画面以及那行字“历史会永远记住这个坐标”出现，悲剧获得了治愈人心的力量。

一帧帧年代久远的画面，勾勒出陈毅市长对上海市民始终充满深情的丰满形象；一段段既在意料之外、又在情理之中的悄然定格，更是凸显了“人民城市人民建”的丰富内涵。

来自南非开普敦歌剧院合唱团的艺术家们日前首次造访上海，在上交音乐厅为申城爱乐者们奉献了一场合唱音乐会。

伴着拉威尔色彩旖旎炫丽的旋律，我读完了《永远的苏珊：回忆苏珊·桑塔格》……

从去年开始，我突然迷恋写南方县城的罪案故事，我深信，以《台风》作为开篇的“迷雾海”系列小说，应该是我蓄谋已久的一次创作。

通过梳理呈现上古的整全文化系统，《史记今读》作者黄德海引领读者去重新认识司马迁的家学、思想的渊源，还有空前绝后的《史记》对这整全文化系统的内化继承。

十一当晚的演出，上海京剧院化繁为简，整台演出由该院中青年演员代表以讲述者的形式将上京在流派继承、艺术创作、人才培养、艺术多元融合等方面取得的成绩娓娓道来。