行走江湖，可以靠武功高强，也可以靠义薄云天，但绝不应该只靠一张脸！

暌违已久的柏林戏剧节作品再次来到中国，首演剧目是《新生活：我们终将何去何从》。

张新颖的《沈从文与二十世纪中国》通过对“与”字的解读，勾勒出个体与时代、个人与历史、自我与天地之间的复杂关联。

《刀尖》深入展现蕴光明于黑暗的复杂时代，和家国危难之际个人的选择，全面展现男主角思想方面的成长。

拍写实电影几乎就是陈丹燕的宿命，从《萨瓦流淌的方向》中，让我们各自感受萨瓦的生命张力与灵魂脉动。

张新颖的《沈从文与二十世纪中国》，标题中的关键词本应该是“沈从文”和“二十世纪中国”，但全书偏偏从一个不起眼的连词谈起。

本周四，祈钰坤新片《热搜》正式上映。

翻开《中国眼谷·心灵之窗——书法篆刻作品集》细细品味，不禁令人耳目一新。

兆银兄告知我，开始撰写长篇小说《我去养老院了》，那是3年前。一年前的暑假，兆银兄给我发来了这部小说的初稿。他一再叮嘱，“帮我好好把把关”。

​在北外滩来福士的城市集市，闹猛喜剧团的表演让老老小小观众都说起了上海闲话；反映南翔小笼前世今生的滑稽戏《蒸蒸日上》，首演笑声不断。

若有一本面向小学生中学生的书，能引导他们从某一历史人物的童年、少年来了解一位历史人物，对于小学生中学生则再好不过。现在终于有了——《这样的鲁迅》。

一群艺术信徒的群像雕塑

在经历了评弹剧《医圣》《战·无硝烟》等一系列评弹剧的创新探索后，上海评弹团的此次创作无疑是对评弹本体特征的回归，传统的“说噱弹唱演”等十八般武艺悉数用上。

意大利电影周在上海放映的压轴是史诗片《灿烂人生》。六小时的片长，上海影城基本满座。服务生小姐说“边边角角还有余座”。

近来上海演艺事业空前繁荣，演出场次遥遥领先于全国。

杭州，春分。海飞小说《昆仑海》于此时此地缓缓铺展……

孟子说：人之初，性本善。荀子说：人之初，性本恶。这两种观点争论了两千多年，至今尚未决出胜负。

当代人如何讲古代事？至少有两种讲法。

不久前，在大型环保公益纪实节目《一路前行》中，胡歌和刘涛在高原上展开了一场争论——在野外用过的厕纸，要不要带走？

用东方美学描摹自然与生命本真的音乐观念

孙颙试图以一种新的架构来演绎中国历史，从根子上说，仍然是他寻求中国知识分子优良传统，以及这种传统对中华民族影响的深层关怀。

所谓雅与俗的区分，其实是把严肃文学封闭起来形成一个壁垒。文学的尊严靠文学自身来支撑，并不是靠它被植入的高贵身份。

为什么上周末刚刚点映电影《我本是高山》，两位男导演却遭到了大面积的攻击？

看《相对平静》的时候应该看什么呢？首先看整体视觉、听觉效果等元素的总体匹配度。去看罗伯特·威尔逊的作品，就是去看“前所未有的创新体验”。

风自海上来。这是艺术的蓬勃热风，也是艺术的葱郁“新”风。

当建筑可阅读已经深入人心，当City Walk成为周末文娱休闲日常，上海的文艺工作者正更进一步——把对建筑、街区、城市的热爱，贯注于舞台剧、影视剧之中。

话剧《大江北望》以历史和艺术的交汇呈现，犹如当年吴淞江与黄浦江的交汇入海一样，将相关的人与事在舞台上演绎出来。

探不完的班，洒不完的泪，八百次震惊……模式化的套路宣传愈加频繁，不仅会让观众审美疲劳，也能从中一窥制片团队的工作态度。

今天在上海外滩源壹号向公众开放的一场“梦想的着装”展，让我们一脚踏进了意大利歌剧、电影、建筑和服饰的艺术世界。

少年们来到光影斑驳的灰色地带，看到世界的混沌面目，他们将做出自己的选择，迎来成长与蜕变的时刻。