七夕会雅玩 | 清雅精致的竹臂搁

源自宋元时期的臂搁，到了明清期间，因竹具有挺拔有节，宁折不弯，清丽秀美的特性，与文人追求的正直、淡泊、清高的人格相吻合，虽材质纯朴，却风雅绝俗而倍受推崇，成了制作臂搁的重要材质。清人金元钰所著的《竹人录》中，仅嘉定周边，就有记录在书中的上百名竹刻艺术家参与其中。充满艺术趣味的竹刻臂搁风靡流行，成为文人案头的喜爱之物。

臂搁的出现，主要与古人的书写用具和方式有密切关系。旧时毛笔书写自上而下或自右而左，衣袖掠过时，极易污损未干的字迹。明人高濂在《遵生八笺》中对臂搁这样描述：“肚稍虚起，恐惹字墨”。臂搁的功效在覆于纸上，枕于腕下，避免墨迹污衣袖，又让悬空的臂腕免于受累。若逢盛夏，竹制的臂搁性凉，有祛暑功效，无忧汗渍洇湿纸张。还可充当镇纸，防止纸被风掀起。精雕细刻诗文图案的竹臂搁，成了具有实用和观赏功能的文房雅物。

臂搁传承至今，名人辈出。雕刻技法从阴刻、浅刻、线刻、留青、陷地深刻等日渐丰富，题材内容有山水人物花鸟，书法诗词、警句格言等，已成为一门独立的艺术形式。

我有一块外表呈竹子外挺内陷自然弯曲状，长33.8厘米，宽10厘米，清雅精致的留青竹刻臂搁。画面构图精巧，下部是飘然起伏宽大的荷叶，点缀着摇曳的小草，其中横斜一朵绽放的荷花。左上角隐约露出一段虬劲柳树，隔空画面后，又下垂伸展出飘逸的柳叶，旁有迎风欲穿柳枝的翠鸟。右上方落款：癸酉夏舍予画秉方刻，另有一方小巧纤细的朱文“徐”字印章。细看叶脉上纹理纤毫毕现，花瓣中花蕊清晰可见；远处雾气弥漫滃郁，似有无数涌动的荷叶。整幅作品意趣隽永，层次明暗分明，留白错落有致，尽显空灵幽静景象，给人以清风拂面的动感。

这块题为《荷塘翠鸟》的臂搁，是老友徐秉方老师于1993年刻制的精品之作，曾收录《徐秉方竹刻集》《竹刻留青第一家》两本专著中。其精妙之处是仅在0.1毫米的竹青上，层层剔刻，将中国画墨分五色，浓淡虚实的韵味，笔墨意趣的效果，淋漓尽致地表现出来。

他在给我分析这件作品时说，既要完整保留画作的珍贵原貌，又要用留青技法进行二次创作，其中最难处理的是柳叶重叠间，产生的细小不规则间隙，一般刀具根本无法施展。为此他自己动手，制作了各种奇特的刀具，凭借对中国画深厚的领悟，高超娴熟的技艺，经长达一个多月伏案奏刀，这件融画意墨趣刀味为一体、精美传神的作品才完成。

如今随着时代进步，蘸墨挥毫已不再是日常的书写方式，臂搁的实用功能也渐行渐远。但汇集诗、书、画、印，且富有书卷气和传统工艺的臂搁，其观赏功能日益突显，尤其历代名家作品，更是受到青睐，成了人们生活中的雅玩。(周进琪)