奔跑，迎着风浪舞蹈——“元舞际·2023”跳出青年舞者心之所向

图说：15支随心而舞的作品集中亮相 新民晚报记者王凯 摄

　　 “奔跑，迎着风浪舞蹈，忘掉烦恼。”今晚，“元舞际·2023”在上海国际舞蹈中心大剧场首演。这台以“年轻力、创造力”为核心的专场演出全方位展现了上海歌舞团从创意编导、舞台表演到舞美灯光的整体实力。15支随心而舞的作品道出了台上年轻舞者的心之所想、心之所向。演出最后，舞台弹幕上那一句句发自肺腑的“爱舞宣言”，也让台下同样年轻的观众热血沸腾，掌声响起，久久不息。

寻根传统 舞出大爱

　　 演出以开场舞《启·元》拉开帷幕，极简风的舞台上，充满现代感的舞蹈带来超时空即视感，无声叙述着当代社会人与人之间的纠葛、拉扯和羁绊。现代舞《信号》给予巨大想象空间，毕然、方文这对默契搭档以若即若离的肢体接触和拉丝的眼神，充分诠释了那些让人难以察觉的情感信号。

　　 方寸舞台、包容万象，年轻人的舞蹈中藏着大爱。吴雨承用《Raining》告诉大家每个人的生命中都有一场雨，有的人被淋湿；有的人，会在雨中起舞。董涵舞《境》，化身一尾被海洋垃圾困住的鱼，唤起人们对自然、对海洋、对同存于这个蓝色星球的其他生物的情感和共鸣。

图说：《境》 新民晚报记者王凯 摄

　　 人生的每一步都不会白走，它终将在生命之路上留下印迹。徐瑛松献演的《Samsara》直面时间的流逝，寻找生命意义。周晓辉的《自由之丘》在喧闹都市中寻一隅宁静。何俊波的《夜行》灵感源自一次在田野中的夜跑，以新的视角和纬度带领观众理解舞台和空间。

　　 专场中也有不少将传统文化元素与现代舞蹈语汇相结合，既具民族韵味又富现代气息的舞蹈作品。王丹、舒韵衣演绎的《度》以敦煌元素为灵感，融合古典身韵，展现了舞姿和心灵的结合。李淼演绎的《石迹·龟兹》从古老“影塑”中找到灵感，以克孜尔石窟中的一幅画为起点，一个人跳出了画中繁华盛景。

图说：《石迹·龟兹》 新民晚报记者王凯 摄

　　 雪化落雨，花开浮香。由陈子薇演绎的《霁光浮香》灵感源自胶州秧歌元素，轻点的碎步、衣摆与扇舞绸缎的微末颤动仿若初萌的花瓣，而具有生命力的旋转与跃动又寓言着它在雨水中的舒展与盛放——演员以一朵钟灵毓秀、天真烂漫的迎春花的视角与历程，展现生命的坚韧和磅礴。

年轻的心 为舞而狂

　　 《告别》让不少观众眼眶湿润，这支由上海歌舞团副团长、荣典·首席演员朱洁静编导，周晓辉、梁鑫演绎的现代舞触动了人们心底最柔软的那根弦。

图说：《告别》 新民晚报记者王凯 摄

　　 当女演员借助舞伴的支撑，倒立定格于半空，这一展现时空倒转的画面，也以高超的舞蹈技巧和强大的核心力量让观众赞叹“真是地心引力也抓不住”。

　　 作为这台专场策划，朱洁静的身份转换也为她带来新的感悟：“从演员到编导，给予我机会对舞蹈艺术的表现有更丰富的尝试和探索。”而担任艺术统筹和编导的侯腾飞，从节目的创编串联到多媒体呈现，从演员的状态调整到心理建设，事无巨细地为演出保驾护航，展现了从台前到幕后的“战斗力”。

　　 演出以《无际》收尾，台上的精彩暂歇，台下的精彩还在延续。散场后，观众等候在和剧场大厅等待和舞者“面对面”。来自大连理工大学的刘喆为了今明两场演出，提前两天便来到上海“候场”。去年，她在青岛大剧院观看人生第一场舞剧《永不消逝的电波》，被演员陈子薇充满灵气的表演打动：“虽然她不是主角，但她的演绎就是戳中了我。”今晚，她特地带了花篮为心目中的舞蹈之星助阵，花篮牌上写着“年轻的舞者，加油！”

　　 徐卓琳从杭州赶来，考虑到亚运会的盛况，她赶早班高铁来，明晚看完演出坐次日凌晨5时的高铁赶回去上课。在现场，她们诚恳地拜托团长王延：“要多多举办‘元舞际’这样的演出，能让年轻人跳出心之所想、心之所向。”

　　 从创排到演出，年轻舞者对舞蹈的那份热情和拼劲也感动着王延，她坦言：“‘元舞际’为青年舞者提供了展示真实自我、诉说艺术热爱与内心感悟的机会。我们将通过这个平台全力给予青年艺术家探索艺术突破的可能，展示新时代跨界融合下的舞蹈艺术新面貌。”

　　 （新民晚报记者 朱渊）