艺术节｜大型原创历史话剧《陆机》上演：从华亭鹤唳的故事走进陆机的内心世界

“宽广无边的大道啊，看似坦荡却少有人行。”“那一眼看得到头的狭径，倒是留下络绎的足印。”幕启，一黑一白两只仙鹤翩跹而至，它们慨叹的、等待的，是西晋著名文学家、书法家陆机，但此刻他却因兵败入狱，即将走向生命的终点……鹤唳华亭，以这一美丽凄婉的故事传说为起点，拉开了大型原创历史话剧《陆机》的序幕。昨今两天，大型原创历史话剧《陆机》作为第二十二届中国上海国际艺术节的参演剧目，在上海戏剧学院实验剧院上演。

陆机，字士衡，吴郡华亭（今上海松江）人，西晋著名文学家、书法家，为孙吴丞相陆逊之孙、大司马陆抗第四子，与其弟陆云合称“二陆”，又与顾荣、陆云并称“洛阳三俊”。陆机所著《文赋》对文学理论的发展作出了巨大贡献，书法作品《平复帖》更是被誉为“中华墨皇”“法帖之祖”。陆机的文学艺术才华一直被人交口称颂，命运的无常却给他的人生增添了悲剧色彩。

挖掘历史题材的当代价值与现实观照，正是话剧《陆机》引发观众思考的一大亮点。话剧《陆机》由上海戏剧学院教授、博士生导师肖留与上海市文史研究馆馆员、上海戏剧学院教授陆军合作编剧。陆军介绍，该剧试图将《文赋》《平复帖》两部巨作中的人文关怀与精神张力贯穿于陆机所思所悟、所行所盼的始终，以此表达对一个伟大而又孤独的灵魂的缅怀与敬意。剧中运用了“畸零人”和诗歌韵文等多种中国元素，特别是吸收“华亭鹤唳”的优美传说，将主要故事情节置于黑白二鹤前来迎接诗人归来的情境中，充满了灵动诗意与浪漫色彩，令本剧哀而不伤，体现出昂扬振奋、积极向上的精神。

该剧由上海戏剧学院教授伊天夫担任导演和舞台美术设计。伊天夫是位擅长舞台空间设计与应用的学者型导演。在舞台样式上，他将历史的厚重感与中国传统美学的简约与空灵相融合，并借鉴了传统戏曲艺术中对舞台时空自由的虚拟与开放的特质，具有独特的诗化风格。伊天夫告诉记者，《陆机》采用三重时空交错的叙述结构：一是白鹤与黑鹤的寓言叙述；二是牢狱中的现实时空叙述，以陆机给两个儿子讲故事为切入点，让儿子确信他们可以摆脱牢狱的困境；三是陆机写的信和虚构故事，提供了具有吸引力的故事悬念。在现代艺术中，有一种拼贴艺术，将一些看似毫不关联的要素重组在一起，进而生出新的意义。《陆机》就具有这种拼贴艺术的特点。它将三重故事解构，并将解构的要素再重组为一个整体，生发出复杂的意义。

该剧演出空间简约，由宽敞的大道和狭窄的长廊组成，通过光影的配合，变成东宫、监牢、军营大帐等舞台空间。这种借虚映实、虚实相生的意象化空间场景结构，如同水墨重彩留于纸面上一般，让人联想到中国传统艺术的写意神韵。同时，长廊推台、灯箱装置、流线型大道的设计引入了西方艺术的抽象构成因素，为传统写意精神注入了现代生机。（新民晚报记者 吴翔）