跨越东西、纵横古今，双乐器演奏家蔡颖用钢琴和古筝抒怀“东方愿景”

钢琴黑白键上的舞蹈对话古筝琴弦上的吟唱，或能让你看见东西方音乐文化的火花。近日，双乐器演奏家蔡颖登上本届“上海之春”的舞台，在贺绿汀音乐厅带来一场别具一格的音乐会。这台钢琴与古筝独奏音乐会，以一中一西两种乐器诠释九部中外经典乐曲，曲目跨越东西、纵横古今，抒怀新时代的“东方愿景”。

蔡颖自幼研习钢琴与古筝，曾师从阎爱华、叶惠芳、吴迎、陈宏宽等名家，作为上海音乐学院的优秀毕业生赴美留学后，又获得音乐艺术博士以及最高演奏文凭——艺术家文凭。如今，她任教于上海师范大学音乐学院，依然深耕音乐演奏与创作，保持着对音乐艺术孜孜不倦的追求。此次别具一格的音乐会，是她连续第二年登台上海之春。

音乐会展现了蔡颖的技艺以及在西方古典音乐和中国民族音乐两个领域的深厚素养。格里格钢琴曲《致春天》作为开场曲，将观众带入万物复苏的“美景”当中，紧接着谭盾的《八幅水彩画的回忆》，进一步引领听众步入一幅幅美不胜收的“画卷”；随后，蔡颖转至古筝，对答以两首同样描绘“春天”与“美景”的乐曲——《四段锦》和《雪山春晓》。

下半场，法国作曲家德彪西充满东方意蕴的钢琴曲《版画集》率先亮相，这部作品既与上半场的“八幅水彩画”相映成趣，又开启了主题为“致东方”的“旅程”的下半场，接下来的钢琴曲《茉莉花幻想曲》与《托卡塔》，以及古筝的《幻想曲》尽现东方与西方音乐语言的融汇与碰撞。

“江畔何人初见月？江月何年初照人？”音乐会压大轴的是蔡颖今年的新作——钢琴与古筝二重奏《弦咏春江》。这首作品的钢琴部分，特邀作曲家、钢琴家龚天鹏出演。在去年“上海之春”的舞台上，两人也曾有精彩合作，此番再度携手，钢琴与古筝的乐声或相依相伴或此消彼长，动人的旋律恰如春江潮水般围绕整个音乐厅。（新民晚报记者 朱渊）