在这片“森林迷宫”之中感受80后油画家的“代际与想象”

“80后，就像一片没有边际的森林。漫步这片森林中，一步一景，每个生命体都呈现出各自的美。”昨天下午，在刘海粟美术馆分馆开幕的庆祝中华人民共和国成立75周年“代际与想象：八零油画学社学术年展2024”现场，1983年出生的策展人，同时也是参展画家之一吴波这样介绍。

本次展览，是刘海粟美术馆分馆与八零油画学社第二次合作办展。八零油画学社成立于2011年，是一个在全国美术界有广泛影响力的艺术团体。学社成员均为1980年代出生的青年油画家，来自16个省市。在长期的探索实践中，他们形成了各自的油画研究方向，作品个性鲜明。十余年来，他们曾多次在全国美展、青年美展等重要展览赛事中入选、获奖。此次展览共展出学社23位艺术家的近70幅油画作品。

“多元而统一”是人们对80后一代油画家的认识，也是此次展览为观众带来的感受。1981年出生的南京油画家袁景，带来四幅取材于已经拆除的老城区旧工业建筑的风景画。其中2021年创作的《城市空间NO.98》，将曾经的南京下关区几栋老厂房重新组合一个画面。袁景说：“我们这代画家是承上启下的一代，作品大多来源于现实，又有自己的艺术语言方式，它与传统写实的画作，以及90后、00后的作品都有不同之处。”

吴波此次展出的两幅作品《黄河人家》和《窑洞古今》采用了近似拼贴的方式，将自己在西北的所见、感受，按照叙事逻辑，编排、呈现在画布之上。身为策展人，他结合八零油画学社参展艺术家作品和关于80后一代人的“森林”意象理念，重新规划设计展厅空间，强化展览空间叙事，设计了开放式的观展路线，将刘海粟美术馆分馆中的展墙全部打乱、错落放置，营造出一种“森林迷宫”的感受，每位艺术家的作品既按创作者、主题类别各自成群，又因墙壁被打破而互相呼应，让观众置身其中，移步换景。

昨天开幕式前，一众青年批评家、学者、艺术家举办了展览同名专题研讨会，探讨八零油画学社现象、中国油画代际相关问题，以及当代青年油画家创作现状等话题。在中国油画艺术的发源地上海，在以中国现代杰出美术教育家、油画家刘海粟先生名字命名的美术馆，举办这场以80后一代艺术家为主体的油画作品展，有着非同一般的意义。

展览将持续至5月19日（周一闭馆）。（新民晚报记者 吴旭颖）