新民艺评丨祝子平：书法这东西

学书法，老师说线条是基本功，必须要下苦功。写字的线条就是笔画，讲究铁画银钩，力透纸背，老师说得没错，一横一竖，一点一勾地练习，没有捷径，就靠时光与苦练的死磕！终于线条有些样子了，老师又说结构不行，说白了就是字写得不好看。是的，字要写得漂亮才是，于是临古人的碑帖，能够找得到的字帖临了不少，终于有些像样了，老师又说章法不行。字写得漂亮充其量只是一个写字匠而已，书法必须要有章法。一字一行之间，一点一画之内所蕴含的黑白流变，玄机妙理，自然气韵都很重要。这已有些抽象了，但还是努力去体会，拼命地揣摩，哪怕感到十分牵强附会，也还是坚定地否定自我，去追求那个很重要的东西。正有此要领了，老师又说功夫在字外！这样一来真的丈二和尚摸不着头脑，只能把以前学的东西都否定，去字外找玄机，找啊找，找了一大圈也没找到一点实在的东西。终于碰到大师，说一切顺其自然，随心所欲，想怎么写就怎么写！

突然有些理解了不少大书法家为什么行为怪异与众不同，王羲之有东床快婿的典故，张旭、米芾有张颠、米颠之称号……虽然没有记载他们的行为怪异是由学习书法而引起的，但我想他们的书法作品多少会受到行为的影响吧！

艺术家的行为其实是有些古怪的，古怪的行为源于古怪的思维，表现出与众不同的艺术，如果艺术家的行为思维正常，与普通人无异，那么他们的艺术也就平淡无奇！

评论书法，有一种说法，就是一个作品100人中99人说好，一人说不好，那么这一个人的意见一定要重视。这个说法对不对姑且不论，其表达的意思则是很清楚的，即书法是一门十分深奥的艺术，不可能百分之百的人都说好。那么就产生了一个什么是好书法的问题。绘画是有具体形象和色彩的艺术，画得抽象些可以丰富人们的想象力。但书法不同，没有色彩没有形象，如果再抽象一下，往往便会成鬼画符。当事者再怎么强调艺术、创新、特色，可是没人看得懂就等于零。绘画再怎么抽象，人们是可以想象出一个具体的东西来的。譬如一幅动物画，抽象得厉害，但有人会想象是只老虎，有人会想象是条狗，总之会成为一个具体东西的。但书法如果想象不出那是个什么具体的字，就会使人一头雾水，或许有人说看不懂是因为你不懂书法艺术，但我认为，所谓艺术再怎么抽象，得有一条底线，便是让观者能想象出一个东西来，如果没有，就不是艺术。简单来说绘画本来是写实的艺术，抽象夸张一些可以丰富想象力，扩展艺术氛围，而书法本身就已经是十分抽象的了，再抽象就很容易过度，变成不伦不类的东西。所以，书法应该把握好一条线，一条清醒与疯狂的度的底线！

书法的书就是书写，一个字一个字地写，是很实在的行为，但是书法的法就是一个相对抽象的东西，掌握好一个度是十分重要的，所以我认为，所谓书法还是得认认真真地书写，字写好了才是实实在在的事情。（祝子平）