戏曲如何持续“破圈”共塑城市文化？他们用一场论坛庆祝戏校建校70周年

　　 今年，上海戏剧学院附属戏曲学校（上海市戏曲学校）迎来建校70周年。昨日，虹口区北外滩的世界会客厅星光熠熠，一场火花四溅的高峰论坛、一台精彩纷呈的戏曲汇演，众多名角大腕齐聚一堂，老中青五代戏曲人同台献艺为母校庆生。

　　 70年来，上海戏校培养了许多优秀人才，几乎撑起中国戏曲的半边天。如何能取得这样的成绩？戏校首任校长俞振飞的爱徒，“昆大班”国宝级艺术家蔡正仁将之归结为三个字“精气神”：“它的核心是勤学苦练、前赴后继、守正创新、不断前进。”

图说：张军

　　 站在时代大潮的风口浪尖，要为未来培养怎样的戏曲人？现任校长张军说：“守住精气神，才能共潮生。当代戏曲人唯有自信且清醒地融入城市文化发展，才能让戏曲在当下再创辉煌，共同参与城市文化塑造。”

唤醒年轻血脉的传统基因

　　 2020年的最后一天，京剧裘派第四代继承人裘继戎，以一曲《惊鸿》成为B站跨年晚会上一匹“黑马”，古老京剧出场即巅峰惊艳四座。时隔两年，国内互联网首台以戏曲文化为核心的元宵节晚会《上元千灯会》，获得满屏弹幕飘过的戏曲式叫好“噫”，表达了年轻人的态度。

　　 据哔哩哔哩公共政策研究院卢雅君透露， 2020年到2023年，B站传统文化爱好者从1.17亿 增量至超2.7亿，年轻且才华横溢的内容创作者（UP主）源源不断地生产出优质的内容，有超过42000位UP主创作戏曲类相关内容，增长率近60%，共创作了超20万件相关作品。

　　 短短3年，戏曲在B站上从“小众”走向“大众”，戏曲类内容从简单的复制搬运，到领略精髓的创新性表达。卢雅君说：“年轻人纷纷将目光回溯，在国粹瑰宝中寻觅‘错失的美’，藏在血脉中的传统基因被创新表达唤醒。”

图说：王珮瑜

激发当代戏曲的创新活力

　　 当今社会，科技飞速发展、文化愈加多元，戏曲艺术面临着前所未有的挑战和机遇。戏曲破冰、破壁、破圈，当然也离不开戏曲人不断思考和探索如何用更年轻的心态、更新颖的方式传播戏曲。

　　 从编撰推出中国首套面向青少年的京剧通识教材，到培养一支成熟的师资队伍“送课进校园”，再到创办京剧小科班……近年来，京剧名家王珮瑜始终站在戏曲当代化传播一线，让她感触最深的是——当代化传播不仅意味着将戏曲艺术与现代科技相结合，通过新媒体、互联网等渠道，让更多的人能够接触和了解戏曲艺术；更意味着在传承中创新，在创新中传承，使戏曲艺术在当代社会中焕发出新的活力和魅力。

　　从1986年进入昆三班到2021年回到戏曲学校任校长，38年时光让张军更明白肩上的责任和重担：“戏曲学校与上海这座城市，70年来同呼吸、共命运。曾经的我们正是从学校和各位师长身上汲取能量才能扬帆起航，如今我们培养的人才也需坚定向前的力量，以呼应时代发展的潮起潮涌。”

　　 当晚，校庆晚会以“守正”“创新”两个篇章，展现了上海戏校70年来的硕果累累。新老校友精心编排的剧目覆盖京昆越沪淮、评弹、木偶等传统戏曲曲艺专业，以及音乐剧、话剧影视、美术等新设专业，以老带新、中西合璧，既传承经典，又出炉新鲜，上演一幕幕触动观众耳目心弦的双向奔赴。

　　 （新民晚报记者 朱渊）‍‍