徐浩峰导演的新片《门前宝地》无疑是本届上海国际电影节颇具话题性的作品。

一如既往，今年上海国际电影节的亚洲新人奖里面充满了“新人气象”，涌现的一大批亮眼作品，展现了亚洲青年导演的创意和活力。

回顾上映电影，会发现老年题材电影颇受关注。勇立潮头、敢为人先的上影节始终支持、鼓励电影人用自己的方式去反映生活的真实

全剧整体气质更像是一首散文化的舞蹈诗。

美国巴德学院校长、教育家利昂·博特斯坦首次执棒上交，带来“博特斯坦演绎科普兰音乐会”，三首曲目，风格迥异。

电影节到了，又想起“银发早场”。每周三上午，全市16个区的30家电影院都会为60周岁以上老人安排10元特惠的“银发早场”。这确实是件好事，只希望好事越办越好。

一点也不意外，上影节的经典旧作一开票，就被一抢而空。自2014年首创“4K修复”单元以来，它们一直是上影节的“公开武器”。

《萨瓦流淌的方向》是上海女作家陈丹燕第一次执导的纪录长片，也是中国与塞尔维亚的首部合拍片。

上影节开幕片《我爱你！》延续了导演韩延对爱和生命议题的思考，同时也将目光投向国产电影极少触及的老年群体

昨晚，倪大红、惠英红领衔主演的现实题材爱情电影《我爱你！》为第25届上海国际电影节启幕；今天，胡歌主演《不虚此行》作为金爵奖首部参赛片亮相

创造性转化，创新性发展

文化强国，不妨可以自舞台起，进行实验与实践。

上昆前阵子复原了55出全本《牡丹亭》，率全国之先

装在爱情片外壳里的，是一个受害者如何自救的故事。

全剧在全场高歌《义勇军进行曲》之际，让台上台下悲喜相通、灵魂共融。

全国舞蹈业内最高奖项“荷花奖”，今晚在国际舞蹈中心启幕，票房几乎售罄。那么多试图“出圈”的艺术门类，为何独独舞蹈在短短数年间异军突起？

三百年开埠建墟，两家族竞耀争辉，一侨领彪炳史册。熊育群的《金墟》重新发现了赤坎古镇，还追寻并还原了“旧”赤坎的辉煌，也见证和发现了“新”赤坎的新生……

如今已82岁的殷承宗每天还坚持5个小时以上的钢琴弹奏练习，依旧活跃在世界舞台，对艺术的态度和要求永不止步。日前，他在沪举办了“月光下的梦幻曲”钢琴独奏音乐会……

奥斯卡·王尔德曾说“一切艺术皆无用”。这句话被广为引用。

说《烟霞里》是一部小说，是因为它有小说特有的绵密肌理，有小说才有的丰沛细节，有小说所特有的对人之内宇宙的想象与展现

既“考古”，又求新，期待更多的学校加入其中！

该剧巧妙地用一系列巧合串接起全剧，形成环环相扣的戏剧效果。

看着在身后拼命追赶的科技，孙燕姿在人生的旅途中行得不徐不急，她不怕，所以不争，因为一盏茶、一朵花、一段情……都能叫人脱胎换骨。

章益清以一出新版《梁山伯与祝英台》摘得第31届上海白玉兰戏剧奖主角奖，接着又摘得第31届中国戏剧梅花奖。

作为媒体从业者，他毫不吝啬地把自己阅读过程中的故事和感想分享出来，在喧嚣的当下，用文字的“大音希声”来传播着阅读本身、书籍本身独有的魅力。

美术界最近又曝出抄袭丑闻，抄袭者依然是美院教师，还被认为是“中国80后最具代表性的新媒体艺术家之一”。

戏剧是城市精神的彰显，剧场是城市建筑的英雄

博物馆也不仅仅是对文物的一种陈列，或者对自身和世界知识的一种呈现，还是对自身和世界的一种缩影和建构。

美食+文创的博物馆消费让参观者实现了从“指尖的享受”到“精神的满足”。

《麝过春山草自香》让我们看到生活中无数个诗意的侧面，也是文学点缀生活的幽微星光。