国际时装T台表演，模特与演员的区别一望即知。都漂亮，都出众，但是演员的眼睛是发光的。

世界杯特刊《哈亚》，今天起与读者见面。

今年卡塔尔世界杯是我出生以来经历的第8个世界杯。

颇有软实力的上海各大剧院，近来都在“转型升级”成为“制作人”——牵头主导创制各类为自身剧院定位度身定做的剧目。

上海是座有温度的城市，它会记得所有为这座城市的艺术繁荣做出努力的人们。

正在央视8套热播的《谢谢你医生》，凭什么能给人一种温暖的感觉？

不久前，在捷豹上海交响音乐厅演出的“城市治愈我们的那些瞬间”音乐会上，八位音乐家的精彩演出，令我们沉浸在美好的城市之夜。

《有且仅有》是一本值得推荐给朋友的书，这位朋友既可以是自闭症谱系内的患者或患者亲属，也可以是谱系外的任何一位家长、科幻迷，或者其他少数群体。

古代画家在自己的画上题诗，大多题的是自己写的诗。

如果不是因为非虚构戏剧《辅德里》的上演，似乎很多人未必知道这些载入史册的年轻人的爱情。

游戏改编动画是“滑铁卢”还是“双赢”，关键在何处？

“海派”二字似乎是一面镜子。

挖掘红色资源、传承红色基因，从本乡本土入手，也可以抓出好戏。

体育与文艺，研究的岂止于人？

诗与远方，自然可在自然中遇见，实也可在都市中相逢。我们所深爱的上海，便是这样一座从今日走向明天的城。

聚散有时，聚散有光，自己能在这座城市里得到尊重与关爱，就是街头艺人回馈的动力源泉。

艺术理念和风格的不同，是造成艺术家相互认知和评价的最大障碍。

《飞跃七号桥》引人关注。

如果说姜文的作序就像是他胶片世界里的桀骜不驯之余的小小顽皮的话，那么王家卫的作序则就是他奇幻光影里的忠实祈告。

虽然现在无法如期上演，但不妨碍我们来一起探究其成功的背后究竟有什么值得借鉴？

对敦煌的冷感，主要是缺乏一种进入敦煌的方式

有艺术家在云南大理办了个“人人都是艺术家”学院”。

用“上海声音”向陈毅市长致敬，是上海沪剧院的一个大胆而出色的创造。

根据同名小说改编的滑稽戏《陈奂生的吃饭问题》昨今在天蟾逸夫舞台上演。

《摇滚狂欢》篇幅不长，12集已经全数更新，评分不低，但问题似乎也不少。

特效展示科技的进步，但它不该成为演员不练功、只摆花架子的理由。

胡宝谈的《弄堂》是近年来第一部完全用上海方言写成的小说。

“现代艺术之父”保罗·塞尚大展，最近在伦敦泰特现代美术馆举办。

今天，第三届上海沪剧展演月在奉贤南桥等三个不同地点启幕，预示着始终活跃在上海中心城区、大街小巷、乡村田间等地的沪剧，将汇聚成一股独具上海特色的声音，此起彼...

“小老大”梁波罗在话剧《51号兵站》的舞台上亮相，“‘小老大’头发白了，但银幕上、舞台上的‘小老大’永远年轻！”